许嵩《清明雨上》吉他谱

雨打湿了眼眶 年年倚井盼归堂

最怕不觉泪已拆两行

我在人间彷徨 寻不到你的天堂

东瓶西镜放 恨不能遗忘

又是清明雨上 折菊寄到你身旁

把你最爱的歌来轻轻唱

             ——单曲《清明雨上》

（以下内容转自百家号/在下盐如玉）

有人说，许嵩的歌词都是堆砌辞藻，用词浮夸，并无深意，禁不起推敲。在下以为不是，一个认真的唱作人，他歌词的每一句话都是自己呕心沥血得来的。贾岛说：“两句三年得，一吟双泪流”。你说音乐鬼“裁”“李原截”的《离人愁》是堆砌辞藻，用词浮夸，毫无深意，在下丝毫不反对，你要说许嵩的歌是这样，那千万个嵩鼠可不答应。

《清明雨上》这首歌，全词用典讲究，情真意切。许嵩真的是“胸中有古意，下笔皆真情”。今天，盐如玉和大家分享一下听这首歌的感受。

初晓，也叫破晓、拂晓。指天将亮未亮之时，一般用来指早晨。而这里的这个“透”字用的很好，早晨的阳光是温柔的，写出了早晨的阳光照在窗户上的通透质感。刘得仁在《答韦先辈春雨后见寄》中说：“轩窗透初日，砚席绝纤尘。”清冷的阳光渗透过窗纱，初升的太阳照在西桥上，云朵在天上自顾自的流动着。词中的主人公显然一夜未眠，因为他又想起了那个她。想她被荷风吹拂微微摆动的衣角。

“荷风”出自孟浩然《夏日南亭怀辛大》中的“荷风送香气，竹露滴清响”。周敦颐在《爱莲说》中“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”诗中的荷花就是莲花，有莲韵荷风一说。荷花有清香，荷风自然就是清香的风。并且荷花一般除了品行高洁，不与世俗同流合污的品格之外，还多用来比喻美女的身姿绰约。

朱自清在《荷塘月色》中就说：“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子，叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。”亭亭玉立也多用于形容女性的身姿。

这里就可见，这个女子在主人公的心中是多么的完美了。衣角可能并不是荷风吹起来的，是因为这阵风吹起了女主角的衣角，所以主人公感觉这风就像荷风那样美好，清香淡雅。

当年主人公可能就站在女主角的身后，女主角亭亭玉立，像一朵高洁的荷花，清纯可人，一阵风吹起，撩动了玉人的衣角，隐约间有暗香浮动。多么的美好。

然而，时光飞逝，物是人非。

“流金”一词，“流”是流动，流走，消失之意，如流云。“金”字引申为美好的事物，如“金色年华”。人们会在一些木雕艺术品上鎏金，彰显华贵，流金就是木雕上的金子脱落了。

而“涟漪”则出自《诗·魏风·伐檀》：“河水清且涟漪”。左思《三都赋·吴都赋》：“濯明月于涟漪”。本意是指水面被风吹皱产生的波纹，这里引申为岁月的变化。这句和上局“流金”都是指岁月的变迁，感叹了人生时光飞逝，白驹过隙，物是人非的沧桑变化。

而“封笔”则是古代以写字为生的人，再决定不再提笔创作之后，一般会将笔悬挂在高处，以示决心和庄重。周星驰电影《审死官》中就有这样的桥段。“挥毫”指写字或者创作时候的状态，一会儿就，潇洒自如。由此可见，词中的主人公是一位才子。

而通过这两句词我们得知，女主角在七年前就去世了，才子伤心欲绝，决然封笔。正所谓女为悦己者容，士为知己者死。伯牙摔琴以祭子期，佳人不在，手中的笔又为谁去挥毫泼墨呢。今生今世，我手中的笔只能给你谱写诗歌，只能为你作画描眉。你不在了，这笔也就没有用了。

这里的“井”并不是水井，而是天井。古徽派建筑为多进院落式，坐北朝南，依山面水。以厅堂为中心，厅堂也称堂屋。两侧为室，堂前为天井。因为高墙封闭，空地面积较小，光线不足，状如深井，故名天井。天井和院子不同，在天井里只能看到一小片天空，视野逼仄，极容易引起人心中的孤独。

年年倚井盼归堂，据说是一名和许嵩同名的古代诗人写的，原题目是《采桑子·年年倚井盼归堂》。但是这一点笔者没办法考证，写出来娱乐大家。

天上下起了小雨，才子像往常一样，在天井里等待着归人。这里就很有意思了，明明佳人已经死了，才子为什么还要等呢。雨落进了眼里，打湿了眼眶。而这时才子终于崩溃，哭了出来。而这里也是本句话的经典所在。“拆”这个字可以说是神来之笔。

“拆”原意是指将原本在一起的东西强行分开，而这里“泪拆两行”表明才子明明在天井里等待着归人，却不知不觉之间哭了。并且，最感人的是，自己明明已经哭了，但是因为太过思念心爱之人，所以根本没发现。自己哭了都察觉不到，足以表现才子现在的思念之深。这种痛彻心扉的状态，用“最怕”来形容最是恰当了。

“彷徨”原意是指走来走去，坐立不安，没有方向。“东瓶西镜”是指在旧时，人们会在自己堂屋的案桌上放镜子和花瓶，前面说了徽派建筑都是坐北朝南，因此桌子是东西朝向，东边放花瓶，西边放镜子，中间放一个鸣钟。寓意“终（终）生（声）平（瓶）静（镜）”。一般为了考虑对称，会在鸣钟两侧放帽筒，外出的人回到家，把帽子房子帽筒上，彰显自己的儒家风度。

这句是高潮句，情感非常充沛。佳人走后，才子在人间浑浑噩噩，没有目标和方向的走来走去，因为思念的人儿在天堂，才子是无论如何找不到的。在厅堂里放上花瓶和镜子，企图能够得到平静，忘却一切得到平静的生活。然而，无论才子如何努力，也没有办法忘却和佳人的一切，思念始终缠绕着他。他恨不得将过去的一切埋葬在记忆的深处，面朝大海，春暖花开，但是他怎么都做不到啊。

这里的“菊”不是真菊花，这里的菊应该是指祭奠用的纸折成的，在丧葬上，白色的菊花一般用来表示对逝者的怀念，哀悼和尊敬。黄色的菊花，代表高雅的君子品格。所以这里的菊花，指的是丧葬用的花，代表性的就是花圈。

雨上是天堂，雨下是人间。清明节又是祭奠亡灵的节日，因此只有这清明的雨是天堂和人间的媒介。也是才子和佳人之间唯一的桥梁，才子在清明这一天，折下一朵纸花寄到佳人的身旁，轻轻的唱着佳人最喜欢听的歌，希望天上的佳人能够听到。而这首歌可能就是《清明雨上》了吧。

隐约间，才子听到远方有人弹琴，那琴声空灵悦耳，婉转动听。不禁想起了当年和佳人一起弹琴舞墨，琴瑟和鸣的岁月。清明雨落，琴声也催的才子泪如雨下。如今佳人不再，永远也回不去当年相濡以沫，互诉衷肠的快乐了。对佳人的连绵不绝的思念，涓涓流淌的愁绪也只能说给自听。

想起往事，才子和佳人，郎才女貌，红烛摇曳。在月影憧憧之夜，两人灶台岸边，劈柴洗禾，生火做饭，是何等的幸福快乐啊。然而一切不过是红尘旧梦，都已经过去了。梦醒之后，这幸福消失的无影无踪，只留下无穷悲痛的思念。

这句以乐景写哀情。烛花红是指红烛燃烧滴落的蜡花，一般红烛在喜庆的日子用，比如结婚。而烟火是指做饭的炊烟。“月影憧憧”的“憧憧”也是指人影绰绰的样子。

这三句写的都是乐景，都是写生活的情趣。然而，乐景越是好，更加体现出现在才子孤身一人的悲惨境遇。“断”这个字用地好，直接一点念想都不留，非常决然的表明过去的那些都已经过去了，对过往的哪些期待和希冀都是痴心妄想。

一想到这里，诗人不禁又泪流满面。

这首《清明雨上》初闻不知曲中意，听懂已是曲中人。每次听都会眼眶湿润，心中哽咽。歌中所唱的才子是那样的让人心疼，那个佳人又无比的让人羡慕。先去的，已经摆脱了人世间的困扰。而还在世的不得不独自承受失去挚爱的悲痛。彷徨在人间，忍受寂寞和思念的煎熬。

“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”，每个人的心中，应该都有一个放不下的那个她吧。

- 完 -